藝術留學作品集到底是什么？我一直認為，對于藝術留學生來說，獲取藝術院校以及專業(yè)申請最直接、且最精準的途徑/媒介，就是院校自己。今天，我就來和大家分享一些來自UAL倫敦藝術大學作品集官方建議。

“a window into your own unique world through which we can see your skills,personality and potential.”作品集對于院校來說，并不是單純的一套作品即可了，更多的是一個可以讓院?？吹侥悛毺匦再|的“窗口”，通過這個窗口，學校可以看到你的個人能力、特點，以及潛質。

而想要展示出這些能力，ual也給出了建議，通過作品集來展示你對不同材料的使用、對主題的理解，以及使用不同技術來創(chuàng)作的能力。

“A portfolio should be professional,yet human–we want to see you amongst the pages.”一套作品集應該是具有專業(yè)性的、并且人性化的——學校希望通過作品集能夠看到你。

很多時候我們常常會說，海外藝術院校相較于國內藝術院校會更加強調學生的創(chuàng)意思維和發(fā)散能力，很多學生看到這樣的話，常常會將“創(chuàng)意”作為作品集最主要的重要。

但其實，對于藝術院校來說，作品集的創(chuàng)意性固然重要，但與此同時，作品集也需要強調專業(yè)度的展現(xiàn)，學生們也需要通過作品集，展示出自己在專業(yè)層面的高度。

其次，“see you amongst the pages”，無論是對藝術院校，還是對藝術留學生，我們在提交作品集和申請材料前，與院校的招生審核人員，都基本是完全“隔離”的狀態(tài)。想要讓學?？吹阶约?，那么作品集就是重點，需要通過作品集讓學校記住你是誰。

基于這樣的定義，UAL倫敦藝術大學給出了問答的關鍵詞：

Experimentation

我平時在和學生咨詢的過程中就了解到，其實很多同學在一開始都有DIY作品集意向的，但是為什么最終還是選擇了向機構尋求幫助呢?很多同學都反饋出一個原因：不知道該如何確定自己的創(chuàng)作主題，不知道如何去進行有效的思維發(fā)散，很多時候想到的靈感都是碎片化的，很難深入的去推敲，甚至也很難真實的落地。

其實對于作品集來說，任何靈感或者創(chuàng)作主題都不是憑空來的，無論申請任何專業(yè)，你的作品項目都應該是與你本身相關聯(lián)的，它們與你是存在一定關系的。

這個項目的創(chuàng)作涉及到裝置、書籍設計、影響、平面設計等多個領域，通過多個故事書籍的形式展現(xiàn)，每本書的標題都基于文字，出現(xiàn)在每個小作品中的。

這種高度融合了自身經(jīng)歷的作品集，往往會注入學生對于一個事件的獨特看法，因為不同的環(huán)境和經(jīng)歷造就了當下的我們，也正是這些經(jīng)歷讓我們互相之間具有差異性，從而使得我們的表達和理解方式變得尤其特別。

Cultural Diversity

多元的文化因素，這一點其實是近幾年藝術院校都普遍在關注、并且異常強調的理念。很多學生在準備作品集階段會有一個非常錯誤的認知——我要去迎合藝術院校的風格，或者去迎合海外/西方的文化調性。但其實對于藝術院校來說，充滿文化特色的作品集，其實更加fascinating。

我們的世界在日益多元化的發(fā)展著，其實專業(yè)也在不斷交融，我們都知道越來越多的藝術院校不斷的提倡跨學科理念，并將其充分的融入在教學中。而多元文化性為背景的作品，往往也具有著高度的多元化和文化研究性。

Relevant work

你的作品集項目一定是要有意義的，有值得人們去思考的價值的，而不是為了展示能力而堆砌出來的作品合集，這樣的作品對于藝術院校來說，是沒有任何意義的，除了能看到你高超的技術能力外，學校是無法看到你的創(chuàng)意思維和意識邏輯的。

因此，首先最基本的作品集要求，就是有意義的，其次，這種“意義”不只是在作品集的主題方向上，你在作品集創(chuàng)作中經(jīng)歷的每一步也應該是有意義的。

First page&Strong Ending

對于大部分藝術留學生來說，創(chuàng)作作品集都是有一個周期性的，一般來說這個準備周期都在6-12個月，長時間段的作品創(chuàng)作，學生的作品集在不斷完成，但與此同時，學生在學習和創(chuàng)作的過程中，自身的能力其實也是在不斷升級的。

Clear Imagery&Edit Work

作品集最可惜的一點是什么?是沒有達到最終想要的效果?還是過程中花費了很多的時間?又或者走了很多彎路才找到解決方法?都不是。最可惜的，恐怕要算前期一切都非常完美，但是最終的作品展現(xiàn)，卻模糊不清，或者沒有很好的表達出來。

尤其對于最后需要展示拍攝影像的作品，這一點尤其重要，拍攝清晰的、能展示出最終成品的作品，并不代表與此同時你也必須成為一個優(yōu)秀的攝影師，或者你必須擁有一套多么高端的器材，甚至在動態(tài)影像作品中，也不代表你需要將所有的過程進行流水記錄。

而是說，你需要有所取舍的、盡可能的多角度去展示作品，是用圖片的形式展現(xiàn)比較好?還是結合影像視頻來表達會比較好?同時，你又希望以這些媒介，來為觀者帶來一種怎樣的視角或者體驗?這些都需要結合你的作品，去充分思考后來決定。

Show Passion&Creativity

漂亮的作品固然能給人帶來的印象，但是充滿特點和創(chuàng)意的表達，才會更加抓住招生審核人員的心。對于藝術設計專業(yè)的學生來說，想要盡可能的將自己所想的東西充分表達，固然需要基礎的沉淀和積累，但是作品集并不是單純展示結果或者技能的合集。

申請藝術院校，你需要讓學生更多的看到你對于專業(yè)高度的激情和熱情，而這些內容并不是通過最終的成品就能完全展現(xiàn)出來的。這時候就需要借助更多的“思考過程”的展現(xiàn)，來傳遞給招生審核人員。

希望小編介紹的關于倫敦藝術大學作品集的相關內容對藝術生有所幫助。如需了解更多相關內容，可訪問美行思遠藝術留學網(wǎng)。