作曲不但是創(chuàng)造音樂的過程，更是運(yùn)用音樂技術(shù)理論體系來表達(dá)創(chuàng)作者音樂思想的方法。那么，想要申請作曲，尤其是古典作曲專業(yè)方向的同學(xué)該如何準(zhǔn)備作品集呢？

本期的案例主人公連同學(xué)，跨專業(yè)申請拿到波士頓音樂學(xué)院、曼哈頓音樂學(xué)院、曼尼斯音樂學(xué)院、朗伊音樂學(xué)院、辛辛那提大學(xué)音樂學(xué)院等5封古典作曲offer，累計(jì)獲得獎(jiǎng)學(xué)金101萬人民幣！

美行對我的幫助很大，讓我不再浮躁和焦慮，而是腳踏實(shí)地走好當(dāng)前的每一步。

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連同學(xué)錄取信息

錄取學(xué)校：

波士頓音樂學(xué)院（半獎(jiǎng)：25000＄/年）

曼哈頓音樂學(xué)院（10000＄/年）

曼尼斯音樂學(xué)院（15000＄/年）

朗伊音樂學(xué)院（20000＄/年）

辛辛那提大學(xué)音樂學(xué)院

錄取專業(yè)：古典作曲

錄取學(xué)歷：碩士

錄取背景：浙江師范大學(xué)音樂學(xué)（師范）

OFFER展示： 

最重要的決定:

加入美行

我的愛好比較廣泛，我喜歡逛當(dāng)代藝術(shù)展、看哲學(xué)著作和電影...此外，我對編程和人工智能也很感興趣。我的性格比較內(nèi)向，不太喜歡過多的社交，最喜歡的作曲家是Boulez和Saariaho。

在我咨詢了多家音樂留學(xué)機(jī)構(gòu)后，發(fā)現(xiàn)杭州美行思遠(yuǎn)是最為專業(yè)可靠的。這里的老師不僅十分友善，而且具備扎實(shí)的專業(yè)水平，而且充分尊重學(xué)生的想法。

美行思遠(yuǎn)的老師們所提供的建議非常有價(jià)值，對我?guī)椭艽?。在?jīng)過充分的溝通之后，我最終決定選擇在美行進(jìn)行學(xué)習(xí)。

音樂教育

轉(zhuǎn)古典作曲

我本科學(xué)的是音樂教育，之所以決定在碩士階段申請古典作曲專業(yè)，主要是出于我對創(chuàng)作的熱情和強(qiáng)烈的表達(dá)欲望。從初中時(shí)開始，我就嘗試為鋼琴和吉他創(chuàng)作音樂，高中時(shí)期還曾擔(dān)任流行樂隊(duì)的主音吉他手。對藝術(shù)創(chuàng)作的渴望一直縈繞在我心中，因此我毅然決定在碩士階段轉(zhuǎn)專業(yè)申請古典作曲。

在專業(yè)學(xué)習(xí)中，我面臨的主要挑戰(zhàn)包括時(shí)間和教育條件的限制。由于我本科就讀于一所普通師范類院校，無法提供作曲所需的學(xué)習(xí)條件。相比于音樂學(xué)院作曲系五年制的本科生，我的作曲基礎(chǔ)和資源自然都遠(yuǎn)遠(yuǎn)落后。因此，要趕上他們的學(xué)習(xí)進(jìn)度對我來說是一項(xiàng)巨大的挑戰(zhàn)，時(shí)間緊任務(wù)重。

但幸運(yùn)的是，我之前系統(tǒng)學(xué)習(xí)過和聲、曲式和復(fù)調(diào)的相關(guān)知識。至于配器的學(xué)習(xí)，由于時(shí)間緊迫，我更多地將其與創(chuàng)作作品同步進(jìn)行。

完美主義者

作品集創(chuàng)作指南

我的申請作品集主要包含五首作品，包括兩首器樂獨(dú)奏作品、一首聲樂作品、一部室內(nèi)樂作品和一部管弦樂隊(duì)作品。由于創(chuàng)作時(shí)間跨度較長，因此每部作品在寫作風(fēng)格上都有明顯的差異。

聲樂作品采用了比較傳統(tǒng)的寫法，除了五聲性寫作外，還參考了印象派的和聲語言。鋼琴獨(dú)奏和室內(nèi)樂作品則更傾向于序列化的寫作方式，深受布列茲的影響。而在古典吉他獨(dú)奏作品和管弦樂隊(duì)作品中，我嘗試更多地運(yùn)用頻譜的技術(shù)和理念，并且這兩個(gè)項(xiàng)目都是部分使用算法來實(shí)現(xiàn)的。

我認(rèn)為作品還有一些進(jìn)步的空間，因?yàn)槲沂且粋€(gè)完美主義者。由于創(chuàng)作時(shí)間的限制，我沒有機(jī)會(huì)對作品進(jìn)行更加細(xì)致入微的修改，有一點(diǎn)遺憾。我希望未來有機(jī)會(huì)重新修改一些早期完成的作品。

老師緩解了我的內(nèi)耗

是我的“定心丸”

我覺得最大的挑戰(zhàn)是時(shí)常覺得時(shí)間不夠用，因?yàn)楫?dāng)代音樂的世界實(shí)在是太廣闊了，有無數(shù)的作品和文獻(xiàn)等待著我去學(xué)習(xí)和鉆研。除了音樂之外，我還必須花一部分時(shí)間學(xué)習(xí)編程和一些數(shù)學(xué)知識。此外，還要兼顧語言的學(xué)習(xí)和學(xué)校里的課業(yè)。因此，我經(jīng)常感到非常焦慮，并且陷入嚴(yán)重的自我懷疑之中。

但我非常感謝劉老師對我的幫助和支持。劉老師總是以積極的態(tài)度來鼓勵(lì)我，從而增強(qiáng)我的信心。他在很大程度上緩解了我的內(nèi)耗，幫助我保持穩(wěn)定的心態(tài)。

我非常感謝劉老師的指導(dǎo)，他幫助我在專業(yè)道路上不斷前進(jìn)。另外，我也深感鄒老師對我的關(guān)心和鼓勵(lì)。每當(dāng)我陷入困惑和迷茫時(shí)，鄒老師總能給出獨(dú)到的建議，使我撥云見日。我還要特別感謝我的文案趙老師，她非常認(rèn)真負(fù)責(zé)，給予了我許多幫助。

美行寬松的學(xué)習(xí)氛圍對我?guī)椭艽?，讓我不再浮躁和焦慮，而是腳踏實(shí)地走好當(dāng)前的每一步。希望美行越來越好！同時(shí)也希望所有老師都能實(shí)現(xiàn)自己的職業(yè)目標(biāo)，學(xué)生都能實(shí)現(xiàn)自己的專業(yè)追求！

作品集/背景提升

務(wù)必盡早開始準(zhǔn)備

建議大家確定了留學(xué)意向后，請務(wù)必盡早展開準(zhǔn)備工作。在后疫情時(shí)代，隨著越來越多的學(xué)生選擇出國深造，國外院校的錄取競爭也日益激烈，因此我們必須全面提升自身的競爭力。其中作品集和英語水平至關(guān)重要，二者約占整體評價(jià)的百分之八十。在確保作品集質(zhì)量和語言成績的基礎(chǔ)上，盡量提高GPA，同時(shí)積極參加比賽、大師班和學(xué)術(shù)會(huì)議，以豐富個(gè)人履歷，提升整體競爭力。

關(guān)于面試：在第二輪面試中，盡量選擇線下面試。一方面，這有助于更好地了解報(bào)考院校的情況，另一方面，也能給目標(biāo)院校的教授留下更深刻的印象，對于錄取和獎(jiǎng)學(xué)金都有積極作用。面試時(shí)不必過于緊張，保持冷靜即可。國外院校的教授通常非常友好，期待與申請者進(jìn)行深入交流。

未來

在未來的研究生學(xué)習(xí)階段，我希望進(jìn)一步深入探索算法作曲、計(jì)算機(jī)音樂等領(lǐng)域，創(chuàng)作和演出更多的作品，參加更多比賽和學(xué)術(shù)會(huì)議，為將來博士申請做好準(zhǔn)備。

導(dǎo)師眼中的他

連同學(xué)輔導(dǎo)老師

劉老師更多介紹：

劉老師對音樂與作曲的思考不僅來源于對傳統(tǒng)文化和新技術(shù)的思辨，同樣來源于他與Luca Francesconi、Beat Furrer、Philippe Leroux、Magnus Lindberg、Philippe Manoury、Tom May、Tristan Murail等作曲家在大師課上的學(xué)習(xí)交流，而他對新技術(shù)的掌握與實(shí)踐則得益于Marco Stroppa、Yan Maresz、Luis Naòn、Mikhail Malt、Marco Liuni、Jean Lochard、Grégoire Lorieux、Piet J. Meyer等的悉心指導(dǎo)。

他的作品在巴黎ManiFeste音樂節(jié)、法國廣播電臺(tái) （Radio France）Festival Présences音樂節(jié)、斯特拉斯堡Festival Musica音樂節(jié)、世界薩克斯大會(huì)World Saxophone Congress、卡爾斯魯厄ZKM媒體與藝術(shù)中心、巴黎國際藝術(shù)城（Cité internationale des Arts）、C-Lab 臺(tái)灣當(dāng)代文化實(shí)驗(yàn)場、巴塞爾 ZeitRa?ume 建筑與當(dāng)代音樂雙年展、特洛辛根 Windhoek 音樂節(jié) , 斯圖加特 werk_statt_festival，紐約 Center for Remembering and Sharing、巴黎意大利文化中心、巴黎腦科學(xué)院、巴黎Reid Hall哥倫比亞大學(xué)全球中心、巴黎 Mon premier Festival 兒童電影音樂節(jié)、巴塞爾ATTACCA等重要音樂節(jié)及場所演出。

作為一名音樂創(chuàng)作者，劉老師不僅專注于當(dāng)代音樂的創(chuàng)作本身，也同時(shí)涉獵許多創(chuàng)作相關(guān)的其他領(lǐng)域：在算法音樂方向，他在業(yè)余時(shí)間專注于CommonLisp語言及電腦輔助作曲軟件OpenMusic的編程開發(fā)，作有多個(gè)軟件庫：如 OM-Retro，在OpenMusic中植入傳統(tǒng)音樂理論體系，直至自動(dòng)配和聲及自動(dòng)旋律寫作等算法，從而將傳統(tǒng)音樂元素應(yīng)用在當(dāng)代的音樂創(chuàng)作中；OM-FEM，在OpenMusic中應(yīng)用有限元法，創(chuàng)作與音樂相關(guān)的3D物理模型并制成虛擬樂器或虛擬建筑，并用物理建模合成的方式，創(chuàng)作出自己的物理建模樂隊(duì)；OM-JL，幫助作曲家實(shí)現(xiàn)多種不同的算法作曲技術(shù)以及聲音合成技術(shù)：如和聲的頻譜化、基于馬科夫鏈和生成文法的音樂化寫作、基于的空間與樂器特性而非頻譜描述的自動(dòng)配器系統(tǒng)、基于縱向音高結(jié)構(gòu)系統(tǒng)（Vertical Pitch Structure）及虛擬基頻（Virtual Fundamental）的和弦穩(wěn)定度分析及和聲創(chuàng)作。

在交響樂配器和器樂編配方向，劉老師為里蓋蒂（Gy?rgy Ligeti）的鋼琴練習(xí)曲彩虹（Arc-En-Ciel）、巴伯（Samuel Barber）鋼琴奏鳴曲等作品所做的交響樂配器，獲得了當(dāng)年巴黎高等音樂學(xué)院的畢業(yè)配器獎(jiǎng)。他還為長笛演奏家閔若凡與帕胡德（Emmanuel Pahud）編配的長笛二重奏版的春節(jié)序曲，被作為柏林愛樂樂團(tuán)的2022年度新春祝福曲目；為影片Tramway - Dunkerque en1913 而作的樂隊(duì)與電子音樂作品，在巴黎東京宮的Forum Sistemic論壇展映。劉老師為Christian Boltanski的藝術(shù)作品Les habitants de l'h?tel de Saint-Aignan en1939而作的音樂作品，被收錄于巴黎猶太藝術(shù)與歷史博物館。

劉老師致力于探索聲音與空間的關(guān)系，探索電子音樂中的物理感與室內(nèi)樂特性，并研究傳統(tǒng)配器法，用以改良為電子聲音進(jìn)行自動(dòng)/輔助配器的技術(shù)。近期他癡迷于對物理建模技術(shù)的研究和實(shí)踐，致力于該技術(shù)與建筑、音響裝置、樂器設(shè)計(jì)及制造的結(jié)合，并將其實(shí)驗(yàn)成果運(yùn)用到一系列近期作品之中。

相關(guān)的項(xiàng)目與講座發(fā)表在巴黎東京宮  (2023年5月：人工智能與音樂創(chuàng)作 - 算法作曲與我的聲音探險(xiǎn)) 、IRCAM論壇（2022年3月：Hyperscreen虛擬現(xiàn)實(shí)空間樂器公園與基于D?me半球型音響系統(tǒng)的聲音裝置）、上海音樂學(xué)院（2019年11月：我的Modalys世界）、巴黎索邦大學(xué)（2023年6月：物理建模與聲音空間化 - 我對聲音與沉浸的追尋）等研究機(jī)構(gòu)。旅法期間，他在巴黎國際藝術(shù)城 (Cité internationales des arts) 進(jìn)行為期三年（2018-21）的藝術(shù)家駐留，并獲得法蘭西基金會(huì)（Fondation de France ） Macari Lepeuve 作曲獎(jiǎng)、Fondation Tarrazi、SACEM、Fonds Nguyen Thien Dao、與Fondation Meyer的支持。 

導(dǎo)師Q&A

Q:對學(xué)生的第一映像

劉老師：

我們是2022年在美行思遠(yuǎn)開始了學(xué)習(xí)，連同學(xué)寫作認(rèn)真、細(xì)致、非常有藝術(shù)追求。

Q:學(xué)生在專業(yè)學(xué)習(xí)上的狀態(tài)

劉老師：

我能夠感受到連同學(xué)對寫作的熱愛，能夠在寫作中找到動(dòng)力。他對作品的思考與分析非常有條理，并理解感性和聽覺在音樂創(chuàng)作中的重要性。他有清晰的個(gè)人審美方向，樂于花時(shí)間精益求精的追求與雕琢作品。

Q:如何進(jìn)行學(xué)習(xí)規(guī)劃的？

劉老師：

我們根據(jù)他已有作品與演出機(jī)會(huì)等，規(guī)劃了一系列作品的編制類型、創(chuàng)作方向以及創(chuàng)作周期。

Q:遇到的挑戰(zhàn)

劉老師：

連同學(xué)因?yàn)閷ψ髌返囊蠛車?yán)格，對構(gòu)思要求很嚴(yán)密，所以有時(shí)創(chuàng)作速度會(huì)有所減緩。這是每個(gè)好的作曲家都會(huì)面臨的問題，因?yàn)槲覀冊诓粩嗟淖鲞x擇。我們需要通過完善一部作品來學(xué)習(xí)，也需要在多個(gè)作品中不斷的迭代自己的趣味，發(fā)現(xiàn)新的可能性，尤其是在開始的階段階段。

Q:還有什么其他補(bǔ)充的嗎？

劉老師：

讓我印象最深的是他在一個(gè)重奏作品中的一段和弦寫作，我可以感受到他真誠地用聽覺與思考在琴上和樂譜上尋找的過程。

Q:對學(xué)生未來發(fā)展的建議

劉老師：

連同學(xué)對創(chuàng)作中的邏輯非常感興趣，也對新技術(shù)十分熱愛。我們在學(xué)習(xí)的過程中，系統(tǒng)地建立了對當(dāng)代音樂與各個(gè)流派的理解，初步學(xué)習(xí)了一些對聲音的思考與新的創(chuàng)作和分析技術(shù)，并夯實(shí)了樂器法與配器的基礎(chǔ)。

希望他在美國能夠抓住機(jī)會(huì)、多接觸音樂演奏家、研究者與音樂團(tuán)體，更加深度地參與到音樂活動(dòng)中去，積極地參加各種演出和工作坊項(xiàng)目，更多聽到自己創(chuàng)作的聲音，積累作品。

我相信連同學(xué)的創(chuàng)造力能夠?yàn)檫@個(gè)多元化時(shí)代的音樂研究與創(chuàng)作貢獻(xiàn)出重要的力量！